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Bem meus amigos, esta chegando o natal, e por essa data e por razões pessoais eu voltarei a postar somente no ano que vem sem uma data definida.
Bem é isso, feliz natal a todos!

System Of A Down

System Of A Down
Bem galera hoje irei falar sobre o System Of A Down.
Você deve conhecer essa banda como "SOAD" ou "System", mas de qualquer maneira todos nos estamos falando da banda  de metal norte americana System Of A Down, essa banda teve sua origem em 1992 na cidade de Glendale na Califórnia, a banda é formada por:
• Daron Malakian (Vocalista/ vocal)
• Serj Tankian (Vocal/ teclado);
• shavo Odajian (Baixo);
• Jhon Dolmayan (Bateria).
O System é conhecido pelas suas opiniões políticas e sociais que colocam nas sua canções.
O System tem uma variedade de instrumentos como guitarra, barítona, mandolins elétricos, cítaras, violões de doze cordas entre outros.
A banda tem como influências bandas de rock alternativo ( Nomeansno e Faith No More), em relação a gêneros essa banda tem como influência do heavy metal, punk rock, jazz. Fusion, música folk da armênia entre outros gêneros.
  Lançando cinco álbuns de estúdios a banda conseguiu um grande sucesso comercial, dois desses álbuns estrearam no numero um da Billboard 200. Esse quarteto por quatros vezes foi indicado ao grammy, e a sua canção " B.Y.O.B" conseguiu  o melhor premio de melhor performance de Hard Rock em 2006, e ainda no mesmo ano a banda se separou, mas para a alegria do fãs no dia 29 de novembro de 2010 anunciou seu retorno ao palco na sua página oficial  e já tinham uma turnê mundial marcada para o ano seguinte. No ano seguinte no último dia no festival de rock "Rock In Rio" a banda se apresentou.

História
Tudo começou quando Serj Tankian conheceu Daron Malakian no dia 07 de junho de 1992, e assim formaram a banda de garagem "Soil", sua formação original era:
• Serj Tankian (Vocalista/ tecladista)
• Daron Malakian (Guitarrista);
• Dave Hakopyan (Baixo);
• Domingo Laranio (bateria).
E foi neste período que eles conheceram o Shavo Odadjian, passado quase um ano com  um show apenas e poucas gravações,  Domingo e Dave acabam saindo da banda, pois falavam que desse jeito a banda não iria para lugar nenhum.
Com a banda chegando aos seus últimos dias, em 94 Serj e Daron mudaram o nome da banda para " System Of A Down ", esse nome veio do poema de Daron " Victims of a Down", porém Shavo achou "System" uma palavra mais interessante e de maior impacto. Shavo no começo era o empresário da banda, largou seu cargo e virou baixista e David "Breno" Benveniste entrou em seu lugar, com pouco tempo o system já estava completo com a participação de Andy Khachaturian na bateria. Sem esperar a banda começou a trabalhar nas demos "P.I.G" ( "Mr. Jack" em Steal This Album) e "Flake", entre outras.
Nos anos de 95,96 e 97 a banda lançou três fitas demos com intenção de promover a banda e com isso que alguém gostasse e os contratassem.
A primeira fita fita continha ascanções:
- "Suitepee" (tudo junto)
- "Sugar"
- "Dam"
- "P.L.U.C.K."
A segunda fita demo possuía as seguintes canções:
- "Honey"
- "Temper"
- "Soil"
A última fita tinha as canções
- "Know"
- "War"
- "Peep-Hole" (separada por hífen)
Nos anos 94 e 97 a banda fez alguns shows em bares e clubes como o conhecido "Whisky a Go Go" e " Viper Room"
Em 1997 o baterista Andy deixa a banda por causa de uma lesão em sua mão, assim dando lugar ao atual baterista Jhon Dolmayan. Depois de alguns shows com o novo baterista, um produtor chamado Rick Rubin, acabou gostando da banda e pediu para manterem contato com ele, chegando no final do ano fora gravado mais um demo, mas agora para ser lançado somente para as gravadoras. Os fãs e o público só teve acesso a este registro mais para frente quando ele foi colocado na internet.
Bem e galera esse foi um pouco da historia do system, uma banda que teve varias mudanças, mas lutou e conseguiu chegar onde esta e merece nosso respeito, eu além de gostar do som deles respeito as opiniões politicas deles, mas gosto é gosto né.
Bem espero que tenham gostado abraços
E deixem seus +1 para que seus amigos saibam que você gostou disso ;)
Tenham um bom dia até a próxima
 

Rob zombie

Bem galera hoje irei falar do misterioso Rob Zombie.
Robert Bartleh Cummings conhece? Bem então deve conhece-lo por Rob Zombie, esse letrista, roteirista, produtor e direitos de cinema e musico americano nasceu em Haverhill no dia 12 de janeiro de 1965.
Rob ficou conhecido a partir da sua banda White Zombie que já não existe mais, então em 1998 ele começou sua carreira solo. Na atualidade Zombie vem ganhando muita fama por causa de seus filmes de terror como o novo filme "Halloween".
Em setembro de 2012 a partipação de Sid Wilson (DJ do Slipknot) foi confirmar na turnê com Marilyn Manson " Twins of Evil". Sid por causas medicas subsistiu J Devil (Jonathan Davis- vocalista do korn).
Bem essa foi um pouco da história dessa lenda do rock, que também esta mandando ver nos filmes de terror.
Espero que tenham gostado deixem seu +1.

Korn

Bem galera hoje irei falar sobre a banda korn
No começo dos anos 90 cidade Bakersfield ( uma pequena cidade ao oeste do "Vale da morte") nasce a banda Korn.
Korn é uma banda de nu metal originada da cidade de Bakersfield (Califórnia), que teve origem em 1992. Que atualmente assinou com a gravadora Roadrunner Records.
Desde 1994 quando a banda lançou seu primeiro álbum, a mesma já vendeu mais de 30 milhões de discos no mundo inteiro, e por causa dessa façanha o korn é considerado umas das bandas de metal  mais bem sucedidas dos últimos 18 anos. Com sete álbuns em sua carreira a banda conseguiu a platina.
Bem galera esse foi um pedaço da história dessa banda de metal, que conseguiu um sucesso bem merecido, espero que continue assim com suas letras que tocam no coração de seus fãs, seus acordes incríveis.

Bullet for My Valentine

E ai galera vou falar um pouco do Bullet for My Valentine
Conhecida como BFMV, Bullet e B4MV o Bullet for My Valentine uma banda de metalcore, foi criada em 1998. A banda se compõe de:
•Matt Tuck (Vocais/Guitarrista);
•Michael Paget (Guitarra/Vocal de apoio);
•Jason James (Baixo/Vocal);
•Michael Thomas (Bateria).
Inicialmente a banda começou com o nome de Jeff Killer Jhon, começando com canções do Metallica (heavy metal) e Nirvana (grunge).
Com dificuldades financeiras causaram a mudança do nome (Bullet for My Valentine) e também uma mudança de estilo musical. Na data de 2002 assinaram com a Sony BMG, a banda afirmou que suas influencias vieram de bandas clássicas de heavy metal (Metallica, Iron Maiden).
No dia 03 de outubro de 2005 no Reino Unido e em 14 de fevereiro de 2006 nos EUA (para coincidir com o dia dos namorados) a banda lançou seu álbum The Poison e o mesmo álbum entrou na Billboard 200 dos EUA na 128° posição ( certificado ouro pela RIAA).
A banda se apresentou no Download Festival e Kerrang! XXV, fora a turnê pelo EUA com o ilustre Rob Zombie (próximo post).
O bullet é a banda que mais ganhou premio na Kerrang!, ganhou também por três vezes o prêmio "Melhor Banda Britânica", também na Kerrang! Pela revista foi eleito como a 7° melhor banda dos últimos 30 anos.
Bem galera esse foi um pouco do Bullet for My Valentine, um pouco dessa banda que ganhou, está ganhando e concerteza vau ganhar vários prêmios em sua carreira.

Black Veil Brides

Hoje será sobre o Black Veil Brides ou BVB
Black Veil Brides (ou BVB) é uma banda de rock formada em 2006 em Hollywood, Califórnia, pelo vocalista Andy Biersack. O seu álbum estreia, We Stitch These Wounds foi lançado em 20 de junho de 2010, porém antes de seu lançamento já havia alcançado uma grande divulgação pela internet, e em pouco tempo já estava nos 10 artistas de metal mais tocados no Myspace. O segundo álbum da banda, Set the World on Fire, foi lançado em 14 de junho de 2011, e apresenta forte influência do glam metal e do hard rock. A banda já lançou três EP's, dentre eles Sex and Hollywood, Never Give In , Rebels EP, e o mais recente álbum,lançado em 2013 Wretched and Divine: The Story of the Wild Ones. A banda também lançou um single chamado "Unbroken", que entrou na banda sonora do filme The Avengers.  O Black Veil Brides tem forte inspiração no Kiss e Mötley Crüe e outras bandas de glam metal da década de 1980.
Bem essa foi um pouco da história do BVB, essa banda ainda tem uma estrada longa à percorrer, mas bandas como essa que começaram agora nós mostra que o rock continuará vivo pra sempre.
Mais uma vez muito obrigado por visitarem meu blog

Slipknot

Bem galera hoje irei falar sobre uma banda um pouco mais nova o Slipknot
Na data de 1995 na cidade Des Moines (Iowa), nasce umas das bandas mais conhecidas do heavy metal o Slipknot.
Na atualidade o Slipknot é constituído por:
•Sid Wilson (DJ)
•Chris Fehn (Percução)
•James Root (Guitarra solo)
•Craig Jones (Tecladista e efeitos especiais)
•Shawn Crahan (Percução)
•Mick Thompson (Guitarrista base)
•Corey Taylor (Vocalista)
•Alessandro Venturella (Baixo)
•Jay Weinberg (baterista)
A formação original se manteve de 1999 ate 2011.
Desde de a fundação da banda, a mesma sofreu várias mudanças de alinhamento após o primeiro disso (Mate Feed Kill Repeat) em 1996, o álbum homônimo de estréia foi lançado em 1999, que teve sucesso por Iowa em 2001 e Vol. 3 The Subliminal Verses em 2004. Na data de 25 de agosto de 2008 o grupo mascarado lançou seu quarto album (All Hope Is Gone) que já estreou em 1° lugar na Billboard 200, fora esse a banda lançou quatro DVDs entre eles Disasterpieces em 2002, que certificou-se como quádrupla platina nos estados unidos.
Uns e seus últimos DVDs o "sic" foi lançado nos cinemas norte american no dia 26/08/2010 mas ficou disponível nas lojas no dia seguinte, pelos integrante da banda esse DVD foi em homenagem ao falecido Paul Gray (1972-2010), o DVD foi gravado em 2009 no Download festival que atingiu aproxidamente 80 mil espectadores.
Em 2013, em seu site oficial a banda publicou a saída do baterista e unds dos criadores da banda (Joey Jordison) por motivos pessoais.
Recentemente o Slipknot lançou o single "The Devil In I" que já tinha os substitutos de Paul Gray (Alessandro Vendurella) e Joey Jordison (Jay Weinberg).
Bem essa foi um pouco da história dessa banda espetacular, eu como Maggot (fã do Slipknot) acho o Slipknot demais.

Mas cada um tem sua opinião obrigado por visitarem meu blog

Nirvana

Bem galera hoje irei falar sobre o Nirvana, que pra muitos foi mais que uma banda, foi uma revolução.
Na cidade de Aberdeen nos EUA na data de 1987 foi criada a banda de grunge Nirvana, criado por Kurt Cobain ( vocalista/guitarrista) e por Krist Novoselic (baixista). O Nirvana pegou carona com a explosão do grunge em Seattle na década de 90, passaram vários bateristas pela banda até que se firmasse Dave Grohl (Foo fighters) que entrou em 1990.
Em 1980 a banda fez parte da cena do grunge de Seattle, quando lançou seu primeiro álbum (Bleach), com apoio da gravadora Sub Pop em 1989. Um traço marcante do nirvana era seu som que variava de calmo a barulhento e refrões pesados.
Logos apos assinarem com a gravadora DGC Records, a banda se deparou com o sucesso inesperado "Smells Line Teen Spirit", música do álbum Nevermind (1991) o segundo da banda.

      Adeus kurt

Mas como tudo que é bom dura pouco, o nirvana havia acabado por causa do suicídio de Cobain em 1994.
Perdemos o Kurt
Em 5 de abril de 1994 perdemos uma influencia no grunge, Kurt Cobain líder do nirvana fora encontrado sem vida em sua casa em Seattle.
Bem é isso, com seus sucessos e perdas, o Nirvana nasceu e praticamente desapareceu. Mas para nos rockeiros ele sera eterno tanto o Nirvana como Kurt Cobain.
Tenham uma boa noite

Sepultura

E ai galera hoje irei falar um pouco da banda de heavy metal Sepultura
Em 1984 nasce umas das maiores bandas de heavy metal do Brasil o sepultura, seus fundadores foram dois irmãos Max e Igor Cavalera na cidade e Belo Horizonte, Minas Gerais.
Suas influências passam pelo black metal, death metal e também trash metal entre outros estilos.
Algo que chama atenção nessa banda é seu nome "Sepultura", que foi criado por Max que teve como inspiração uma música do motörhead (Dancing on tour grave). A formação original do sepultura consistia em:
•Paulo Jr (baixista);
•Igor Cavalera (Baterista);
•Max Cavalera (somente guitarrista);
•Wagner Lamounier (guitarrista/vocalista).
Na data de 1985 a formação original se desfaz quando Wagner acaba saindo, e por isso Max assume o lugar de seu companheiro como vocalista, também entra na banda Jairo Guedez  como segundo da guitarrista, mas já no ano seguinte Jairo acaba saindo da banda, em 1987 Andreas Kisser entra no sepultura no lugar de Jairo assim estabelecendo uma formação que durou 10 anos. Nos dias de hoje o Sepultura na sua formação atual possui:
•Derrick Green (vocalista);
•Eloy Casagrande (baterista);
•Andreas kisser (guitarrista);
•Paulo Jr (baixista).
Em toda sua carreira ate hoje o sepultura teve seus triunfos como:
•A venda de aproximadamente 20 milhões de unidades no mundo;
•Ganhou vários discos de ouro e platina em todo o mundo inclusive em paises como França, Austrália, indonésia, EUA e no Brasil.
Bem pessoal é isso, um pouco da história dessa grande banda brasileira, se você nunca ouviu alguma música do sepultura eu indico "Roots blood Roots" um dos maiores sucessos da banda.
Abraço a todos os rockeiros que visitam meu blog
Deixem seu +1 para que seus amigos leiam também, valeu pessoal até a próxima.

Tradução musica god is dead do black sabbath

Bem galera agora o Rockpédia ira trazer a vocês traduções de músicas
Hoje foi por minha escolha mas vocês também podem pedir alguma tradução da música que você gosta.

(Black sabbath- god is dead?/ deus está morto?)

"Perdido na escuridão
Eu devaneio com a luz
Fé do meu pai, do meu irmão, do meu Criador e Salvador
Ajude-me a passar por esta noite

O sangue na minha consciência e assassinato na mente
Fora da escuridão me levanto do meu túmulo
Em uma desgraça iminente
Agora o meu corpo é o meu santuário

O sangue corre livre, a chuva fica vermelha
Dêem-me o vinho, você fica com o pão
As vozes ecoam na minha cabeça Deus está vivo
Ou Deus está morto?
Deus está morto?

Rios do mal correm através da terra morta
Nadando no sofrimento
Eles matam, roubam e pegam emprestado
Não há amanhã para os pecadores que serão condenados

Cinzas sobre cinzas, você não pode exumar minha alma
Em quem você confia quando a corrupção e luxúria
E a crença de todos os injustos te deixa vazio e imoral

Quando este pesadelo vai acabar?
Diga-me quando eu posso esvaziar minha cabeça?
Será que alguém vai me falar a resposta
Deus está realmente morto?
Deus está realmente morto?

Você diz que Deus é minha filosofia até meu último suspiro
Eu transfiro da realidade para uma pequena morte
Eu simpatizo com os inimigos até a hora certa
Com Deus e Satanás do meu lado a escuridão virará luz

Observo a chuva que fica vermelha
Dê-me mais vinho, eu não preciso de pão

Estes enigmas que vivem na minha cabeça
Não acredito que Deus está morto
Deus está morto

Nenhum lugar para correr
Nenhum lugar para me esconder
Me pergunto se nos encontraremos de novo do outro lado

Você acredita em uma palavra
O que o bom livro diz
Ou é apenas um conto de fadas santo e Deus está morto

Deus está morto
Deus está morto
Deus está morto
Deus está morto

Certo!

Mas ainda as vozes na minha cabeça me dizem
Que Deus está morto
O sangue escorre
A chuva fica vermelha não acredito que Deus está morto

Deus está morto
Deus está morto
Deus está morto"

História do halloween

Bem galera hoje será um post diferente, sobre o halloween que pra mim tem a ver com o rock.

O Halloween no Brasil é chamado de Dia das Bruxas e sua celebração acontece no dia 31 de outubro.
Acredita-se que na passagem dessa noite as almas saem de seus túmulos e partem pelas ruas amedrontando todos aqueles que estão por perto.
O dia das bruxas se infiltrou em nossas comemorações de forma tímida, pois o Brasil, país que celebra as coisas boas da vida, não se vê em meio a festividade aos mortos.
Apesar de sua pequena influência, pode ser vista em escolas, clubes, casas noturnas e shoppings de várias cidades, mas como dito anteriormente, não adquire força expressiva, já que nem o folclore local é efetivamente comemorado.
Muitos nacionalistas dão créditos à influência do imperialismo cultural americano a vinda do halloween, assim, alguns brasileiros, localizados em São Luiz do Paraitinga (estado de São Paulo), decretou o dia 31 de outubro como o dia oficial do Saci Pererê em protesto à inclusão do Halloween.
A maioria das manifestações critica a posição dos brasileiros em importar a cultura americana, já que o país tem grande diversidade folclórica que não é aproveitada e comemorada.
Apesar de todo o esforço da imprensa em destacar essa festividade norte-americana, os brasileiros não costumam festejar a data.
É uma festa celebrada por poucos.
No Rio de Janeiro as manifestações são caracterizadas por placas espalhadas pela cidade opondo tal prática e ainda em pedido ao retorno das considerações brasileiras, isto é, dar valor e importância às crenças nascidas no país, deixando manifestar o patriotismo dentro de nossa cultura.
Mesmo dessa forma, as festas de Halloween no Brasil tem se tornado comuns, principalmente entre o público jovem, os quais se reunem em clubes privados ou mesmo em salões particulares, promovendos festas a fantasia com motivos de "horror", objetivando comemorar a data considerada como "O Dia das Bruxas".
Devido à realização dessas festas, o comércio de fantasias e motivos voltados à monstros e bruxas tem tido um aumento expressivo no mês de Outubro de cada ano.

AC DC

Bem galera hoje a banda que escolhida é AC DC

AC/DC é uma banda de rock formada em Sydney, Austrália em 1973 pelos irmãos Angus e Malcolm Young. A banda é normalmente classificada como hard rock e considerada uma das pioneiras do heavy metal, juntamente com bandas como Led Zeppelin, Black Sabbath, Thin Lizzy, Judas Priest e Deep Purple. No entanto, os seus membros sempre classificaram a sua música como rock and roll.

O AC/DC passou por várias mudanças de alinhamento antes de lançarem o seu primeiro álbum, High Voltage, em 1975. A formação manteve-se estável até o baixista Cliff Williams substituir Mark Evans em 1977. Em 1979, a banda gravou o seu bem-sucedido álbum Highway to Hell. O vocalista e co-compositor Bon Scott faleceu a 19 de fevereiro de 1980, após consumir na noite anterior uma grande quantidade de álcool, onde o corpo foi encontrado no apartamento, algum tempo depois. O grupo considerou por algum tempo a separação, mas rapidamente o ex-vocalista dos Geordie, Brian Johnson, foi selecionado para o lugar de Scott. Mais tarde nesse ano, a banda lançou o seu álbum mais vendido, Back in Black.

O álbum seguinte da banda, For Those About to Rock (We Salute You), foi também bem sucedido e tornou-se o primeiro álbum de heavy metal a atingir o 1º lugar nos Estados Unidos. O AC/DC caiu em popularidade pouco após a saída do baterista Phil Rudd em 1983. As fracas vendas continuaram até ao lançamento de The Razor's Edge em 1990. Phil Rudd regressou em 1994 e contribuiu para o álbum de 1995 da banda, Ballbreaker. Stiff Upper Lip foi lançado em 2000, tendo sido bem recebido pela crítica. Planos para um novo álbum foram anunciados em 2004, sendo cumpridos em 2008, com o lançamento do álbum Black Ice no dia 20 de outubro de 2008.

A banda já vendeu mais de 200 milhões de cópias em todo o mundo, incluindo 71 milhões somente nos Estados Unidos. Back in Black já vendeu cerca de 50 milhões de cópias mundialmente, do quais 22 nos Estados Unidos, fazendo dele o 2º álbum mais vendido de todos os tempos e o 5º mais vendido nos Estados Unidos. AC/DC ficou em quarto na lista da VH1 dos "100 Maiores Artistas de Hard Rock" e foram considerados pela MTV a 7ª "Maior Banda de Heavy Metal de Todos os Tempos" e em 2004, a banda ficou em 72º na lista dos "100 Maiores Artistas de Todos os Tempos" feita pela revista Rolling Stone.
Bem esse foi um pouco da história dessa banda icônica, com suas introduções únicas.
Esse texto foi pego da página wikipédia.

Metallica

Metallica é uma banda norte-americana de metal originaria de Los Angeles, mas com base em San Francisco. Os seus lançamentos incluem temposrápidos, instrumentais, e musicalidade agressiva, a qual os colocou no lugar de uma das bandas fundadoras do Big Four of Thrash, conjuntamente comSlayer, Megadeth e Anthrax. O Metallica foi formado em 1981, pelo vocalista e guitarrista James Hetfield responder a um anúncio que Lars Ulrich colocou no jornal local. A sua formação atual apresenta os fundadores Hetfield (vocal e guitarra base) e Ulrich (bateria), o guitarrista Kirk Hammett (que se juntou à banda em 1983), e o baixista Robert Trujillo (membro desde 2003). Antes de chegarem à sua formação atual a banda teve vários integrantes, entre eles são: guitarrista Dave Mustaine (que mais tarde fundou o Megadeth), e baixistas Ron McGovney, Cliff Burton (falecido em 1986) e Jason Newsted(que mais tarde fundou a banda Newsted). A banda também teve uma longa colaboração com o produtor Bob Rock, que produziu todos os seus álbuns de 1991 a 2003 e serviu como um baixista temporário entre a saída de Newsted e a contratação de Trujillo.

Com os lançamentos de seus três primeiros álbuns, o Metallica ganhou uma crescente base de fãs na comunidade de música underground, e alguns críticos dizem que Master of Puppets de 1986 é um dos álbuns de thrash metal mais influentes e "pesados". A banda alcançou um substancial sucesso comercial com o seu álbum auto-intitulado (também conhecido como The Black Album) de 1991, que estreou em primeiro lugar na Billboard 200. Com este lançamento a banda expandiu sua direção musical, resultando em um álbum que apelou para uma audiência mais mainstream. Com o lançamento de Load em 1996, o Metallica distanciou-se de seus lançamentos anteriores, sendo descrito como "uma abordagem quase rock alternativo", e a banda enfrentou acusações de "tornar-se comercial".

Em 2000 o Metallica esteve entre os vários artistas que apresentaram uma ação judicial contra o Napster por compartilhar materiais protegidos por direitos de autor livremente sem o consentimento dos membros da banda. A resolução foi tomada, e Napster se tornou um serviço de uso pago. Apesar de atingir o primeiro lugar na Billboard 200, o lançamento de St. Anger em 2003 desapontou muitos fãs com a exclusão de solos de guitarra, bem como a sonoridade crua. Um filme intitulado Some Kind of Monster foi lançado em 2004, documentando o processo de gravação de St. Anger.

Ate o momento, o Metallica já lançou nove álbuns de estúdio, quatro álbuns ao vivo, sete extended plays, uma coletânea de covers, um álbum de trilha sonora, um álbum colaborativo, vinte e cinco videoclipes, dois filmes, dez álbuns de videos e finalizou o trabalho em seu nono álbum de estúdio, Death Magnetic. Tornou-se uma das mais influentes bandas de rock, e na mais bem sucedida comercialmente banda de heavy metal de todos os tempos, tendo vendido 110 milhões de discos no mundo inteiro . A banda já ganhou nove Grammy Awards, entrou para o Rock and Roll Hall of Fame e teve cinco álbuns consecutivos em primeiro lugar na Billboard 200. O The Black Album, de 1991, já vendeu quase 30 milhões de cópias mundialmente.

Em 2012, a banda fundou sua própria gravadora denominada Blackened Recordings, e adquiriu todos os direitos sob os seus álbuns de estúdio. Seu mais recente lançamento foi a nova música "Lords of Summer" que estreou em Bogotá, Columbia no dia 16 de Março de 2014.

Kiss

Bem gente hoje irei falar um pouco sobre uma das bandas mais conhecidas e lendária do rock n roll.
kiss
Kiss é uma banda de hard rock dos Estados Unidos, formada em Nova Iorque em 1973 por Paul Stanley e Gene Simmons. Conhecida mundialmente por suas maquiagens, e por seus concertos muito elaborados que incluem guitarras esfumaçantes, cuspir fogo e sangue, pirotecnias e muito mais. Antes de chegarem à sua formação atual, a banda passou por algumas mudanças de formação, sendo Stanley e Simmons os dois últimos integrantes da formação original da banda. O Kiss já recebeu 28 discos de ouro. A banda já vendeu mais de 40 milhões de álbuns somente nos Estados Unidos, e desde sua formação já vendeu mais de 100 milhões de álbuns.

Constitui um dos maiores impactos culturais da década de 1970, valendo-se de roupas e, sobretudo, maquiagens nunca antes vistas, que marcariam a história da música. Seus dois fundadores são Gene Simmons (baixo e vocal) e Paul Stanley (guitarra rítmica e vocal), que ficaram frustrados com o fim de uma banda que formavam, chamada Wicked Lester, decidindo, assim, procurar novos integrantes para uma nova banda. Encontraram tais integrantes através de anúncio de jornal - Ace Frehley (guitarra solo e vocal) e, pela revista Rolling Stone, Peter Criss (bateria e vocal). A formação original da banda, Paul Stanley, Gene Simmons, Ace Frehley e Peter Criss foi introduzida ao Rock and Roll All Fame em 10 de abril de 2014, quase 15 anos depois após tornar-se elegível.
Primeiros anos

Depois do fim do grupo Wicked Lester, Paul Stanley e Gene Simmons decidiram criar uma nova banda para ser um super grupo. Para isso colocaram anúncios em jornais e revistas para achar novos músicos. O baterista Peter Criss respondeu um destes anúncios, para fazer o teste pra banda. Como o rapaz estava bem vestido, eles lhe perguntaram: "Você iria fantasiado de mulher em um show, se a nós lhe pedíssemos?", e com uma resposta afirmativa o aceitaram na banda, mas ainda era preciso de um guitarrista solo na banda, já que Stanley não sabia (e não sabe) solar. No dia do teste apareceu um rapaz que chegou cortando fila, vestido de forma estranha, com um tênis de cada cor e calça rasgada. Simmons pensou que se tratava de um mendigo, à primeira vista, mas estava segurando uma guitarra. Alertaram-no que ele não podia cortar fila, então foi esperar sua vez. Quando o chamaram para mostrar suas habilidades, impressionou a todos e assegurou um lugar na banda. Seu nome era Paul Daniel Frehley, mas acabou virando Ace Frehley pois já havia um Paul na banda.

Faltava o nome para a banda e queriam um nome simples, fácil de ser lembrando, e acabaram se inspirando num concurso de beijo de Nova Iorque, daí veio KISS. A maquiagem foi definida se baseando em elementos referentes a personalidade de cada um. Simmons adorava filmes de terror e assumiu uma maquiagem que o deixaria com cara de mau. Stanley pintou uma estrela em seu olho direito em alusão ao sonho de se tornar um astro de rock. Frehley concebeu sua maquiagem baseada no espaço sideral e em uma estética futurista, por ser uma pessoa "aérea" e dispersa. Por adorar felinos, Criss adotou uma imagem de homem-gato.

Eles assumiram essa personalidade como sendo essencial para o sucesso do grupo, escondendo assim por anos a fio a verdadeira identidade. Para definir o figurino da banda, mesclaram elementos de super-heróis em quadrinhos com personagens do teatro japonês. Usando botas com saltos enormes que davam um ar de super heróis titânicos ao grupo e se tornariam então: "The Starchild" (Stanley), "The Demon" (Simmons), "Space Man" (Frehley) e "The Catman" (Criss). Frehley que gostava de artes, pintou o primeiro logo da banda, que se tornaria famoso no mundo inteiro, futuramente.

Os primeiros concertos, já maquiados e trajados a seu modo, ocorreram no "New York Coventry Club", cujo cachê correspondeu a 35 dólares por noite. Em 1973, ainda tocando composições próprias pelas noites de Nova Iorque, foram descobertos por Bill Aucoin e no mesmo ano assinaram contrato com a recém-inaugurada Casablanca Records.

A língua de Simmons acabou se tornando uma característica da banda. Além disso, os efeitos especiais sonoros, de luzes e fumaça aliados a velas acesas e um imenso letreiro luminoso contendo o logótipo da banda eram atrações nas apresentações. Ainda em 1973, na cidade de Nova Iorque aconteceria o primeiro show de grande porte. Para tanto, eles contrataram a popular banda Brats para abrir o show e mandaram convites a imprensa em nome do KISS e como se já não bastasse, mesmo endividados até o último fio de cabelo, alugaram uma limusine para chegar ao local do show em grande estilo. Tudo isso para tentar passar ao público e a imprensa a imagem de que eles já eram uma banda famosa.

Em Fevereiro de 1974 lançaram seu primeiro álbum intitulado apenas Kiss trazia uma capa parodiando "Meet the Beatles", o disco tem um toque de humor, sensualidade e provocação que caracterizam a maioria das faixas do disco e recheado de clássicos, que a banda tocaria por toda a carreira. A princípio o álbum foi um fracasso, mas em uma jogada esperta da gravadora, eles correram para o estúdio novamente e gravaram uma versão cover de "Kissin´ Time", um sucesso de Bobby Rydell de 1959, e o incluíram nas futuras prensagens do disco, que ocorreram a partir de Maio do mesmo ano. Além disso, para promover o disco, a gravadora realizou um concurso de beijos. Então, ao som da música recém gravada, premiariam o casal que permanecesse mais tempo se beijando. Desnecessário dizer que tal empreitada foi um fiasco e o primeiro disco não obteve sucesso, assim sendo a gravadora sugeriu que gravassem um novo álbum no mesmo ano, ainda em 1974 saiu "Hotter than Hell", era um disco mais pesado com uma sonoridade mais agressiva.O grande barato da banda eram as apresentações ao vivo, O KISS era uma banda destinada a divertir as pessoas. Falavam de amor, sexo, festa e rock'n'roll em suas músicas, ao mesmo tempo que entretinham o público com sua performance incendiária, literalmente, pois Gene já praticava o seu ato de cuspir fogo, além de expelir sangue pela boca, mais tarde a banda também usaria vários outros números no palco, como a guitarra de Frehley, que no meio do solo começa a soltar fumaça, rojões e depois voa. A bateria também voa nos shows. A partir de Hotter Than Hell Tour, a turnê do disco, uma mensagem acompanha todos os shows da banda. Sempre ao início de cada apresentação, um mestre de cerimônias berra a seguinte frase: "You Wanted the Best and You Got the Best. The Hottest Band in the World, Kiss!" - , em tradução livre: "Vocês queriam o melhor e vocês conseguiram o melhor, a banda mais quente do mundo, Kiss". Esta repetição constante de mensagem tornou-se emblemática na carreira da banda.
Sucesso
Aproveitando o momento favorável a gravadora seguindo a linha de lançar dois álbuns por ano, prepara-se para colocar a banda novamente em estúdio, mas decidem prestar atenção aos comentários que diziam que o barato do Kiss era " ao vivo". Daí resolveram registrar os shows que a banda faria no lendário Cobo Hall de Detroit, para lançar o "Alive"que foi primeiro álbum da banda a obter Disco de Ouro. Kiss foi uma das primeiras bandas a lançar um álbum duplo gravado ao vivo. Alive! foi um marco para a indústria fonográfica e para a banda que anos depois lançou Alive IIem 1977, o Alive IIIem 1993; e em 2003, o Symphony: Alive IV, em um concerto que ocorreu junto com a Orquestra Sinfônica de Melbourne. Mas nenhum deles superou o enorme sucesso que foi o Alive!, que com mais de 15 milhões de cópias vendidas, foi um dos álbuns mais vendidos da carreira da banda e ajudou a impulsionar a venda dos anteriores.

Com o sucesso estrondoso de Alive! o Kiss em 1976 entrou em estúdio para gravar um novo álbum, desta vez com status de grande banda, contrataram nada mais nada menos que Bob Ezrin para produzir o que seria o maior disco de sua carreira: Destroyer. A capa de Destroyer trazia o primeiro flerte da banda com o mundo da ficção, eles eram desenhados no melhor estilo heróis em quadrinhos. A banda que até então tinha apenas "Rock and roll all night" como hit-hino, emplacaria "Detroit Rock City", "Shout It Out Loud", "God Of Thunder" e a surpreendente balada, vencedora de vários prêmios, "Beth" composta por Peter Criss, que em termos de mídia foi o maior sucesso da história da banda. A partir dai o Kiss ficou conhecido mundialmente, como Europa e principalmente Japão, com o sucesso no Japão a gravadora lança um box The Originals. Passados muitos anos após a gravação de "Destroyer" existem rumores acerca do álbum que instigam os fãs, como por exemplo o da não participação de Peter Criss na gravação da bateria no álbum. Existe uma história de que Bob Ezrin havia alegado não ser possível que Peter gravasse as baterias daquelas músicas e solicitado o trabalho a um músico de estúdio. Apesar de nunca admitido pelos outros integrantes, essa estória encontra sustentação na própria performance das músicas deste disco quando executadas ao vivo por Peter (principalmente em "Detroit Rock city"). Para fortalecer ainda mais, o fa(c)to de que apesar do sucesso da parceria, Ezrin não trabalharia mais com a banda, e só seria chamado novamente em 1981, para o primeiro disco após a saída de Peter ( "The Elder" )

Com o sucesso o Kiss começa a aparecer frequentemente nas TV americanas e vai criando uma legião de fãs apaixonados pela banda. Nesta fase, surge o empresário Bill Aucoin, renomado profissional que passa a controlar os negócios do Kiss, desde posters até camisinhas. Funda-se o Kiss Army, exército de fanáticos em todo o mundo que são comandados pela própria banda.
Maquiagens

O Kiss usou as maquiagens entre 1973 e 1983 e somente voltou a usar na Reunion Tour em 1996. Após a primeira saída de Peter Criss e Ace Frehley, na década de 1980, os novos membros (Eric Carr e Vinnie Vincent) usaram suas próprias maquiagens. Porém, quando a banda retornou com a Reunion Tour, Peter Criss e Ace Frehley voltaram com suas maquiagens originais e, mesmo após nova saída de ambos, os novos membros Eric Singer e Tommy Thayer deram continuidade as maquiagens da formação original.

Esse texto teve por base conteúdo da página wikipédia.

Dio

Ronald James Padavona nome do icônico e imortal Ronnie James Dio que nasceu no dia 10 de julho de 1942, dio cantou no Rainbow, black sabbath e sua própria banda Dio, também foi criador do gesto usado por rockeiros, um gesto com as mãos que parece um par de chifres, que muitos falam que é algo demoníaco mas estão errados Dio usava esse gesto para espantar mals olhados, e também Dio é considerado até hoje uma das vozes mais marcantes da historia do heavy metal com sua voz inconfundível.
Muitos se perguntam da onde Ronnie tirou o nome "Dio", alguns leigos falam que é para zombar de Deus mas eles estão totalmente errado, Ronnie pegou esse nome do mafioso italiano Johnny Dio.

Nos anos 70 dio foi convidado para entrar na banda Rainbow, e ainda no mesmo ano ele criou sua própria banda Dio.
E algo que dói meu coração me emociona é falar da sua doença e morte, Em 25 de novembro de 2009, Wendy, sua esposa e empresária, anunciou que ele havia sido diagnosticado com câncer de estômago.
Com o câncer em estagio inicial Dio começou o tratamento e como consequência disso diminui o numero de seus shows, Dio também cantava em outra banda o heaven and hell que no dia  que 4 de maio de 2010 anunciou o cancelamento de todas suas apresentações que teria no verão por causa da saúde de Dio.
No dia 16 de maio d 2010 as 7:45 da manhã o coração de todos se partiu, todos perdemos um irmão Dio havia falecido.
Bem gente esse foi um pouco da historia dessa lenda imortal, adorei escrever sobre ele pois me emociono sempre que me lembro dele, um guerreiro, um herói para muitos inclusive para mim, para mim Dio é imortal sua voz, sua carisma e amor por nós sempre estará aqui e assim sempre lembraremos dessa pessoa especial, descanse em paz nosso irmão.
Obrigado por tudo Dio.

Black sabbath história

Black sabbath

Black Sabbath é uma banda de heavy metal formada no ano de 1968 em Birmingham, Reino Unido. Sua formação original era composta por Ozzy Osbourne (vocais), Tony Iommi (guitarra), Geezer Butler (baixo) e Bill Ward (bateria). Posteriormente houve numerosas mudanças na banda, e Iommi era o único componente fixo. Embora às vezes sejam classificados como uma banda de hard rock (Butler definiu o estilo uma vez como sendo "um blues pesado e distorcido"), Black Sabbath é considerada uma das bandas pioneiras no heavy metal junto ao Deep Purple e o Led Zeppelin, tendo influência crucial no desenvolvimento e definição do estilo.A banda também é creditada como uma das precursoras do estilo que ficaria conhecido depois como Doom Metal.Desde a sua formação, foram vendidos mais de cem milhões de cópias dos álbuns.

Origens à estreia (1966-1970)
O embrião do Black Sabbath surgiu no ano de 1966 em Aston, uma localidade de Birmingham, Inglaterra. A história começou quando o guitarrista Anthony "Tony" Iommi e o baterista William "Bill" Ward (ambos do grupo Mithology) leram em uma loja, o anúncio de um cantor que foi à procura de músicos para formar uma banda. O cantor era John "Ozzy" Osbourne que estudou na mesma escola que Iommi.Iommi e Ward foram para casa de Ozzy e decidiram formar um complexo musical. Osbourne levou ao grupo, outros dois músicos que tinham tocado com ele na banda Rare Breed: os guitarristas Terence "Geezer" Butler e Jimmy Phillips.
O período "clássico" (1971)
O primeiro trabalho, Black Sabbath, foi um grande sucesso (oitavo lugar nas classificações inglesas) devido, em grande parte, à atmosfera histórica de composições como "Black Sabbath", "The Wizard" e "N.I.B.". O disco, para muitos, foi a inauguração de um rock mais original, tanto no sentido sonoro, mais pesado, denso e distorcido; quanto no que se refere às letras. Deep Purple e Led Zeppelin, outras bandas influentes do heavy metal da época, tinham um som mais melódico e mais próximo a outros estilos como o blues, folk e o rock n' roll. A música do Sabbath a princípio tinha características semelhantes, mas com o tempo a banda investiu em um som mais pesado e com temáticas mais obscuras, com referências explícitas a "demônios" e temas envolvendo ocultismo, que era uma novidade e uma polêmica nessa época.
O declínio e a despedida de Osbourne (1976-1979)
O próximo álbum, Technical Ecstasy de 1976, foi álbum de acesos debates com os seus adeptos, devido a um som mais flexível e para a presença de maestro e sintetizadores musicais. Embora alguns considerem positivamente o disco como muito ambicioso e inovador, que ajudou a desiludir os fãs do estilo inicial do grupo.

Em 1977, após a turnê de Technical Ecstasy, Osbourne deixou o grupo, consequência de tristes vicissitudes pessoais, devido a morte do seu pai, para além dos problemas derivados da sua dependência de álcool e drogas já impagável. Os restantes membros do grupo chegaram experimentar durante alguns meses com o cantor Dave Walker (ex-Fleetwood Mac), seguido pelo momentâneo regresso de Osbourne para o item de 1978, o álbum Never Say Die!.

Este trabalho segue as pegadas do álbum anterior, com sons eletrônicos e experimentais (Don Airey nos teclados). Em qualquer caso, a resposta do público foi relativamente negativa, apesar de apresentar boas músicas como "Junior's Eyes" e "Hard Road",garantiu como uma das piores da formação, sendo a faixa-título, a única para desfrutar de uma boa popularidade entre os seus fãs.

Em 1979, devido à irreversível conflito com outros membros da banda, Osbourne foi despedido pela sua tendência para o abuso de drogas e álcool. Após a saída de Osbourne, o grupo não apresentou uma formação sólida, atingindo muitas vezes, o ponto de instabilidade e assolando vários músicos durante a sua próxima carreira.
O Black Sabbath com Ronnie James Dio (1980-1982)
A despedida de Ozzy Osbourne, no entanto, preocupou a banda, pois ele contribuiu muito para o desempenho das canções e acima de tudo foi um grande animador do público durante os concertos ao vivo, e depois, encontrar um substituto digno foi difícil. Após a sua saída, ele foi substituído por Ronnie James Dio, ex-vocalista das bandas Elf e Rainbow.

O primeiro álbum com Dio, Heaven and Hell, foi um grande sucesso, permitindo que o grupo voltasse nas paradas, e nas vendas foi o melhor resultado da banda desde 1975, com as canções "Neon Knights", "Heaven and Hell", "Die Young" e outros que se tornaram peças significativas de sua discografia. O álbum também foi marcado pela entrada de Geoff Nicholls nos teclados. Embora nem sempre seja reconhecido como um membro oficial do grupo e forçado a tocar no "backstage" dos concertos por "razões estéticas" (caso não isolado na cena do metal), Nicholls teve, desde então, indiscutível influência sobre o grupo, e mesmo nível compositivo.

A turnê do disco revelou, muito mais tarde, o carisma do novo cantor, a sua excelente voz e talento. Também durante o tour, Bill Ward teve que sair por razões pessoais (seus pais morreram, um após o outro, com os grandes problemas com álcool), e foi concluída por Vinny Appice (irmão de Carmine Appice, famoso baterista de Vanilla Fudge, Rod Stewart e King Kobra).

Foi durante esta excursão que Dio fez o famoso gesto de "chifres", posteriormente adaptado como uma espécie de "sinal de reconhecimento" pelos amantes do metal. No entanto, a paternidade deste gesto é tema de debate, uma vez que também foi reivindicada por Gene Simmons do Kiss. No entanto, os críticos argumentam que este não foi introduzido na música, ou por Dio ou por Simmons, mas com os Beatles em 1967.[22] Na verdade, as imagens promocionais do filme animado Yellow Submarine mostram John Lennon, com o gesto em cena. É também visível na capa do disco, onde Lennon mostra os chifres atrás de Paul McCartney.nAlém disto, Dio disse ter aprendido este gesto com sua avó, que o ensinou a fazer, para evitar mal olhado.

Voltando à arte da banda, Tony Iommi e os membros, com a ajuda de Appice, gravaram o álbum posterior, Mob Rules em 1981, um sucesso que também confirmou o novo estilo adquirido do Sabbath, graças às duas composições técnica de Dio. A faixa-título do álbum foi escolhida para a trilha sonora do filme Heavy Metal.

A saída e a rápida propagação do bootleg ao vivo, Live at Last (gravada pelo grupo com Ozzy, em uma turnê de 1973), convenceu o grupo a responder com um álbum ao vivo "oficial". Live Evil (1982) recolhe a maior parte das canções mais famosas do grupo (do Black Sabbath para Mob Rules). Esta publicação, no entanto, trouxe novos problemas: Iommi e Dio deram azo a debates acalorados no que se refere a mistura de sons, como o líder do Black Sabbath acusou o cantor de ter viajado para estudar a noite para aumentar o seu volume de voz e chamado de "pequeno Hitler". Tudo isto, houve uma série de controvérsias que convenceu o cantor a deixar a banda, levando com ele, o Appice.

O Black Sabbath com Ian Gillan (1983-1984)

A saída do Vinny Appice e de Ronnie James Dio, deu instabilidade na banda. Para o papel do baterista, Cozy Powell foi contratado, mas a resposta foi negativa. Esta lacuna foi preenchida pelo oportuno regresso de Bill Ward, porém encontrar um novo vocalista foi mais difícil do que o esperado. Foram adicionados Nicky Moore do Sanson e John Sloman da Lone Star, mas não foram tomadas. Iommi queria ter David Coverdale do Whitesnake em sua banda, mas o cantor recusou a proposta.

Assim, a investigação realizada por Iommi e Butler é orientada para o Ian Gillan (ex-Deep Purple), que naquele momento estava livre de qualquer compromisso, devido o problema com a sua voz. Os contatos entre as duas partes são representados por uma anedota bastante bizarra. Gillan disse que recebeu um telefonema de Iommi que pediu para se encontrar para conversarem. Os dois se encontraram em um pub chamado The Bear em Woodstock. Um dia depois, Gillan fica confuso, porque tinha bebido álcool no dia anterior, e recebeu um telefonema de seu empresário, Phil Banfield, que lhe disse para se encontrar com Black Sabbath para discutir com eles, desde que aceite a oferta de tornar-se seu novo vocalista. Praticamente, Gillan fez essa escolha, no estado de embriaguez e não se lembrar de nada.

Gillan, como o vocalista, foi possível a realização de Born Again (1983), álbum muito mais maciço do que os produzidos com Ozzy e Dio, que, embora queimado pelos críticos, recebendo nota 1,5 em cinco no AMG, registrou um sucesso significativo de vendas e alcançou o quarto lugar nas classificações inglesas, colocando assim canções como "Disturbing the Priest" e "Zero the Hero", ao menos para os fãs do álbum, no patamar de clássicos da banda. Este trabalho, como as do período de Ozzy, suscitou grande controvérsia, gerido pela P.M.R.C.. A canção "Trashed" foi criticada por incitação para o abuso do álcool que foi incluído em uma lista chamado de "Quinze Asquerosas" para designar as quinze canções mais escandalosas da música contemporânea. Gillan irá responder a estas acusações, dizendo que a canção fala de si próprio, quando dirigindo o seu carro por Bill Ward no estado de embriaguez fora do estúdio de gravação, destruído, que termina em um canal e colocando sua vida em perigo. Além disso a capa escolhida para o álbum foi intensamente criticada, com o próprio Gillan dizendo que a detesta, e também afirmando que ao ver a capa do álbum, simplesmente pegou o resto que tinha recebido em uma caixa e atirou pela janela.

A associação entre Gillan e Sabbath foi apelidada, ironicamente por muitos jornais, como "Black Purple", o nome dado pela fusão de Black Sabbath e Deep Purple. Posteriormente foi tomada a turnê, e Ward se retirou novamente, e foi substituído por Bev Bevan (ex-Electric Light Orchestra). No final, Gillan volta ao Purple, no momento da nova reunião.

Hiato, instabilidade e disputas (1985-1986)
Com a saída de Ian Gillan, tirou a conclusão de um novo vocalista. Spencer Proffer, nesse momento, novo produtor da banda, contratou Ron Keel (ex-Steeler e Keel) para uma audiência, mas ao final não foi escolhido. A banda, a admissão de Keel, desejava o retorno de Ozzy. Outro candidato foi George Criston da banda canadense Kick Axe (outra banda gerida pelo Proffer).

Mais tarde, David Donato foi citado como vocalista oficial do grupo, que ficou por cerca de seis meses, mas não chegaram a fazer um álbum, por causa de sua inesperada demissão. As razões para o seu abandono estão envoltos em mistério, dito que ele foi despedido depois de um "horrível" emitido para a revista Kerrang!, mas tudo foi negado, enquanto outros defenderam que passou o Donato depois da gestão da banda. No entanto, Tony Iommi, em uma entrevista, preferiu não dizer nada sobre este evento.
A chegada de Tony Martin (1987-1990)
A preparação para o álbum The Eternal Idol, viu o reaparecimento, como percussionista, o baterista Bev Bevan e ingressou como baixista Bob Daisley (que também tocou com Ozzy). No meio de discos, Gillen saiu do grupo. Ele foi substituído por Tony Martin, e foi o último a cantar (com canções escritas originalmente por Gillen) para o álbum The Eternal Idol, embora entre os colecionadores, possam encontrar a versão original cantada por Gillen. A reunião entre o novo vocalista e o Iommi ocorreu através do gerente de Martin, antigo companheiro de escola do líder do Sabbath.

Martin foi muito apreciada, o seu talento foi comparado para muitos com o Ronnie James Dio, e participou ativamente na elaboração das canções. O álbum tem algumas referências ao passado (a canção homônima relembra sons escuros de Master of Reality), mantendo o estilo adotado nos últimos anos (a grande contribuição dos teclados). Mesmo este álbum, embora muitos considerem de bom nível, não teve o sucesso esperado.

Após o lançamento do álbum, a banda foi novamente à deriva e abalada por uma série de saídas; Iommi, Martin e Nicholls tiveram que contratar um novo baixista, (Jo Burt), e um novo baterista, (Terry Chimes do The Clash), na curta turnê promocional, que teve lugar em 1987, quase exclusivamente com datas na Europa.

Apesar destas mudanças em curso, a banda começou a estabilizar em torno das performances de Iommi (agora único membro original), Martin, Nicholls e que entrou em seguida (em substituição de Chimes), o baterista Cozy Powell (que já recebeu uma oferta de Iommi após a partida de Appice, mas nessa altura não aceitou). Com a adição de Laurence Cottle no baixo, o Sabbath publicou Headless Cross (1989), álbum que recebeu um bom sucesso, maior do que o Seventh Star e The Eternal Idol. A partir da canção-título, foi estabelecido um vídeo que foi transmitido por certo período na MTV.

Em 1990 (mais uma vez com um novo baixista: Neil Murray do Whitesnake, que já tocou na turnê de Headless Cross), o grupo consolidou esse "renascimento" com outro álbum, Tyr, que vendeu muito bem e que se seguiu em turnê no mesmo ano.

Reuniões (1992-2005)

Os resultados alcançados com os álbuns Headless Cross e Tyr, em 1992, Tony Iommi convoca a formação do início dos anos 1980 (do álbum Mob Rules), com Geezer Butler, Ronnie James Dio e Vinny Appice. O álbum que surgiu, Dehumanizer (1992), foi um trabalho de som áspero e levou muito mais do que uma boa opinião pública e crítica. A banda preparou uma turnê muito bem sucedida, inclusive com passagem pelo Brasil, com apresentações na Pista de Atletismo do Ibirapuera, em São Paulo, e no Canecão, no Rio de Janeiro, ambas no ano de 1992. Depois destas apresentações, o Sabbath voltou a se apresentar no Brasil, na edição de 1994 do Festival Monsters Of Rock, mas já com outra formação.

Nessa altura, Osbourne anunciou a sua intenção de retirar da música por uma turnê (mais tarde, mudou de ideia, e organizou uma nova turnê chamada "Retirement Sucks"), e pediu a sua antiga equipe às últimas duas datas em Costa Mesa, Califórnia, em 14 e 15 de novembro. Dio não estava de acordo e acabou por sair novamente, em parte, porque o seu contrato expirou em 13 de novembro, um dia antes dos dois últimos concertos de Ozzy. Dio, porém, alegou que o real motivo de sua saída foi à persistência de divergências com Iommi, como em tempos de Heaven and Hell e Mob Rules. Para completar a turnê, Iommi chamou em última hora, Rob Halford do Judas Priest.
Tributos a Ronnie James Dio (2010)
No dia 16 de maio de 2010, Ronnie James Dio sucumbiu ao câncer de estômago e morreu aos 67 anos. A morte de Dio foi confirmada por sua esposa, Wendy Dio, que publicou um comunicado na página oficial do músico. “Hoje meu coração está partido, Ronnie morreu às 7h45 . Muitos amigos e familiares puderam dizer adeus antes dele morrer pacificamente”, escreveu Wendy.

Em homenagem a Dio, foi organizado um show tributo contando com os vocalistas Glenn Hughes e Jorn Lande(Masterplan). Em entrevista, Iommi diz que este será o último show do Heaven & Hell. "Nós escolhemos o nome porque a banda consistia na formação do Black Sabbath que gravou o disco Heaven and Hell. Não poderíamos continuar com este nome sem Ronnie. Não seria certo, e nenhum de nós possui o desejo de fazer isso. Nem poderíamos nos chamar de Black Sabbath". De acordo com Geezer Butler, não haveria reunião do Black Sabbath com Ozzy em 2011, porque Osbourne estava em turnê com sua banda solo.

Come-back (2011-presente)
Em 24 de janeiro de 2011, Osbourne dissera que ele e seus ex-companheiros estavam em processo de discussão acerca de uma possível reunião e de gravação de um álbum de estúdio.

A partir de 4 de novembro de 2011, o site oficial do Black Sabbath começou a exibir o logotipo com a data 11/11/11 ou 11 de novembro de 2011, dando a entender que tratava-se da data de reunião do grupo, revelando a reunião e a gravação do novo álbum e uma uma turnê mundial. Muitos fãs manifestaram descontentamento com um anúncio que dizia que o Black Sabbath estaria lançando um álbum de estúdio após 30 anos, afinal, tal frase apagaria toda a história da banda entre 1980 e 2010.

Depois do anúncio da reunião, descobriu-se que Tony Iommi está com câncer, ele foi diagnósticado com linfoma em estágio inicial. Os demais integrantes decidiram junta-se a Tony na Inglaterra para prosseguir com o projeto de trabalhar no novo álbum, que anteriormente estava programado para acontecer em Los Angeles. Em nota, a banda comunicou que "Iommi está atualmente trabalhando com seus médicos para estabelecer o melhor plano de tratamento - o Homem de Ferro do rock & roll continua otimista e determinado a fazer uma recuperação completa e bem sucedida".
Bem galera nao pude mostrar toda a historia do black sabbath pois sendo uma banda que iniciou o heavy metal, tem muita coisa pra contar.
Mas é isso do começo, perdas, e o sucesso do black sabbath.
E também aqui deixo minha homenagem ao deus do metal Dio que mudou tudo, obrigado por nos dar a honra de ouvir sua voz Dio.
Esse texto foi baseado no conteúdo da página wikipédia.

Guns n roses história

A história do Guns N' Roses começa nos meados de 1985 quando o vocalista Axl Rose funde as bandas de qual participava para montar uma nova banda com seu amigo de infância Izzy Stradlin. A banda antes formada pela dupla se chamava Rose, que logo é renomeada para Hollywood Rose. 

Contava com Axl Rose (vocais), Izzy Stradlin (guitarra),Markws Gosbon (guitarra), Rick Holland (baixo) e Johnny Kreiss (bateria). A nova banda consegue algum destaque nos subúrbios de Los Angeles
O último show do Hollywood Rose aconteceu na virada do ano de 1984/1985. Após isso a banda se dissolveu.

Assim, ao início de 1985, os ex-membros do Hollywood Rose Axl Rose e Izzy Stradlin , se juntam a três ex-membros de outra banda recém dissolvida: Tracii Guns (Guitarra Solo), Ole Beich (Baixo) e Robbie Gardner (Bateria) da banda L.A. Guns. Com a junção dos membros e dos nomes das duas bandas, surge o Guns n' Roses. Essa formação porém
se apresentou apenas uma única vez, em março de 1985. Após esse show, Ole Beich foi substituído por Duff Mckagan    

Alguns membros do L.A. guns

Com essa formação (Axl, Tracii, Izzy Stradlin, Duff e Robbie), a banda fez mais alguns shows até a metade de 1985, quando a banda sofreu novas alterações: Tracii Guns e Robbie Gardner saíram da banda.

Duff McKagan convidou seus antigos parceiros de Road Crew, o guitarrista Slash e o baterista Stevn Adler para seus lugares. Nascia assim a formação mais conhecida da banda Guns N' Roses.

A estréia nos palcos da nova formação aconteceu em 6 de Junho de 1986, no conhecido Troubador em Hollywood, para cerca de 150 pessoas .
Após isso, a banda seguiu para Seattle onde teve a sua turnê de estreia, conhecida por Hell Tour. Sobre esta turnê do Guns, pode-se afirmar que foi um fracasso, pois no caminho entre Los Angeles e Seatle, a Van onde os gunners viajavam quebrou, não restando alternativa a não ser abandonar o veículo e pedir carona. E esta carona, demora mais de dois dias para chegar, atrasando seu primeiro compromisso em Seattle, causando, como consequência, o cancelamento da turnê inicial do Guns N' Roses pelos EUA, fazendo com que Axl e cia vendessem parte do equipamento para voltar para casa.

Esse texto foi feito por Thaís Amaral uma super fã do guns n roses.

Próximo post será sobre a pioneira do heavy metal.

Black sabbath o começo, dificuldades e o sucesso.

Top 6 maiores guitarristas de todos os tempos N°1

James Marshall "Jimi" Hendrix nascido em Seattle no dia 27 de novembro de 1942, foi um guitarrista, cantor e compositor norte-americano. É considerado um dos melhores e maiores guitarrista da história do rock e um dos mais importantes e influentes músicos de sua era, em diversos gêneros musicais.Depois de obter sucesso inicial na Europa, conquistou fama nos Estados Unidos depois de sua performance em 1967 no Festival Pop de Monterey. Hendrix foi a principal atração, dois anos mais tarde, do icônico Festival de Woodstock e do Festival da Ilha de Wight, em 1969 e 1970 respectivamente . Hendrix dava preferência a amplificadores distorcidos e crus, dando ênfase ao ganho e aos agudos, e ajudou a desenvolver a técnica, até então indesejada, da microfonia. Hendrix foi um dos músicos que popularizou o pedal wah-wah no rock popular, que ele utilizava frequentemente para dar um timbre exagerado a seus solos, particularmente com o uso de bends e legato baseados na escala pentatônica. Foi influenciado por artistas de blues como T-Bone Walker, B.B. King, Muddy Waters, Howlin' Wolf, Albert King e Elmore James, guitarristas de rhythm and blues e soul como Curtis Mayfield, Steve Cropper, assim como de alguns artistas do jazz moderno.Em 1966, Hendrix, que tocou e gravou com a banda de Little Richard de 1964 a 1965, foi citado como tendo dito: "Quero fazer com minha guitarra o que Little Richard faz com sua voz."
Em 14 de outubro de 1965, Hendrix assinou um contrato de gravação por três anos com o empresário Ed Chaplin, recebendo US$1 e 1% de direitos em gravações com Curtis Knight. Este contrato causou mais tarde sérios problemas entre Hendrix e outras companhias de gravação.

Por volta de 1966, Hendrix já tinha a sua própria banda, Jimmy James and the Blue Flames (que incluía Randy California, mais tarde guitarrista do Spirit) e uma residência no Cafe Wha?, localizado na cidade de Nova Iorque. Foi durante este período que Hendrix conheceu e trabalhou com a cantora e guitarrista Ellen McIlwaine e também com o guitarrista Jeff "Skunk" Baxter (mais tarde integrante dos grupos Steely Dan e The Doobie Brothers) assim como o iconoclasta Frank Zappa, cuja banda The Mothers of Invention tocava no Garrick Theatre, no Greenwich Village novaiorquino. Foi Zappa que apresentou Hendrix ao recém-criado pedal de "wah-wah", um pedal de efeito sonoro do qual Hendrix rapidamente se tornou mestre notável e que se transformou em parte integrante de sua música.
Bem essa lenda nem preciso explicar porque está no primeiro lugar, com sua grande participação na história do rock, sua performance no palco, solos e efeitos Jimmy Hendrix marcou vidas de muitas pessoas, se tornou parte da historia dos EUA, fez coisas que nenhum teve coragem em fazer e se tornou a lenda que se tornou, uma pena que esse deus do rock tenha vivido pouco tempo, mas como muitas lendas do rock eles vivem pouco mas fazem grandes coisas.
Obrigado por lerem e ter deixado o +1, compartilhem se vocês gostaram e se nao gostaram deixem um comentário.
Esse texto teve por base o conteúdo da página wikipédia.
O próximo post sera sobre a icônica banda de rock guns n roses, o do começo a separação.

Top 6 maiores guitarristas de todos os tempos N°2

Zakk Wylde, nome artístico de Jeffrey Phillip Wiedlandtt nascido em Bayonne no dia 14 de janeiro de 1967 é um músico e ator americano, célebre por ter sido guitarrista da banda de Ozzy Osbourne, ícone do heavy metal que o ajudou a se projetar como um dos mais famosos músicos do gênero na atualidade. Zakk também encontrou o sucesso com sua própria banda, o Black Label Society, onde exerce a função de frontman, compondo e cantando suas próprias músicas, sendo presença frequente no Tour do Ozzfest e recentemente em festivais europeus.

Carreira e vida pessoalEditar

Zakk Wylde pode ser considerado um dos guitarristas mais bem sucedidos de sua geração, acumulando vários títulos e prêmios, chegando a ser eleito "Most Valuable Player" (MVP) na eleição da revista Guitar World americana. Em 2005 foi eleito também como "Best Metal Guitarist", e recebeu ainda os prêmios de "Riff Lord" e "Golden God" da revista Metal Hammer inglesa.

Ao longo dos anos, Zakk Wylde desenvolveu vários projetos paralelos muito bem conceituados, como o álbum acústico Book of Shadows e o auto-intitulado álbum da banda de Southern Rock Pride & Glory, contando também com participações especiais em vários trabalhos de outras bandas, como o début do Damageplan (Vocalista convidado) e no álbum de Derek Sherinian, "Black Utopia", ao lado de Yngwie Malmsteen.

Zakk Wylde aparece ainda em alguns DVDs com Ozzy Osbourne (Live and Loud / Live at Budokan) e em 2002 gravou o seu próprio com o Black Label Society (Boozed, Broozed and Broken Boned) em apresentação memorável no Harpo's em Detroit, onde junto com o grande público presente conseguiu em uma noite acabar com o estoque inteiro de bebidas da casa de shows durante as filmagens.
E algo que para mim marcou a história do heavy metal e do próprio zakk foi em um show em que ele tocou tão rápido e forte a guitarra que chegou ao ponto de sangrar seus dedos e mesmo assim ele continou tocando.
E por isso zakk ficou em segundo lugar no top 6 de os maiores guitarristas de todos os tempos.
E o primeiro vai ficar no mistério.
Mas digo que esse guitarrista merece estar em primeiro lugar.
Esse texto teve por base conteúdo da página wikipédia

Top 6 maiores guitarristas de todos os tempos N° 3

James Patrick "Jimmy" Page nascido em Heiston no dia 9 de janeiro de 1944 é um musico, produtor musical e compositor inglês, que alcançou sucesso internacional como guitarrista da banda Led Zeppelin.

Jimmy Page começou sua carreira como músico de estúdio em Londres e, em meados da década de 1960, tornou-se o guitarrista de sessão mais procurado na Inglaterra. Ele foi membro dos Yardbirds de 1966-1968, e posteriormente fundou o Led Zeppelin, em 1968.

Page é amplamente considerado como um dos maiores e mais influentes guitarristas de todos os tempos. A revista Rolling Stone o descreveu como o "pontífice do poder dos riffs" e classificou-o em terceiro lugar na lista dos "100 Maiores Guitarristas de Todos os Tempos". em 2010 foi classificado em segundo lugar na lista dos "50 Melhores Guitarristas de Todos os Tempos". Ele foi introduzido duas vezes no Rock and Roll Hall of Fame: uma como um membro dos Yardbirds, em 1992, e uma segunda vez como um membro do Led Zeppelin, em 1995. Page foi uma inspiração para o estilo de guitarra descendente do guitarrista Johnny Ramone, dos Ramones. Ramone descreveu Page como "provavelmente o maior guitarrista que já existiu". Page foi descrito pela Uncut como "o maior e mais misterioso herói da guitarra no rock". A revista Los Angeles Times considerou Jimmy Page como o segundo maior guitarrista de todos os tempos. Fans e críticos apontam Page como o maior e mais atrevido guitarrista de todos os tempos devido aos seus solos e suas performances ao vivo.
Page ficou em terceiro lugar, por causa de sua influência tanto no heavy metal e no rock, com seus solos perfeitos e suas distorções épicas.
Próximo guitarrista sera zakk wylde.
Esse texto foi baseado no conteúdo da página wikipédia.

Top 6 maiores guitarristas de todos os tempos N° 4

Dave murray
David Michael Murray nascido em Londres no dia 23 de dezembro de 1956 é um guitarrista britânico. Desde 1976 integra a banda de heavy metal Iron Maiden.

Dave, assim chamado por seus fãs, tem duas irmãs, Pauline (seis anos mais velha) e Janet (três anos mais nova). O sobrenome Murray tem origem na mistura de sangue irlandês e escocês da família do pai de Dave. A mãe de Dave costumava trabalhar como faxineira de meio período enquanto que seu pai era aposentado precocemente devido a motivo de doença. O dinheiro entrava irregularmente e, como resultado, a família vivia se mudando pela região. Frustração e pobreza levavam os pais de Dave a brigas. Quando isso ocorria a mãe de Dave levava as crianças para o depósito do Exército da Salvação mais próximo, onde costumavam passar semanas protegidos dos ocasionais ataques de fúria do pai.
Seu primeiro grupo foi um trio chamado Stone Free (nome tirado de uma música de Jimi Hendrix, claro) , que ele e Adrian formaram com um outro colega de escola. Dave e Adrian continuaram tocando juntos em vários conjuntos mais ou menos improvisados até o final da adolescência, escrevendo algumas canções de vez em quando e conversando muito sobre o que fariam se conseguissem sucesso. Mas havia uma diferença: Adrian era mais voltado à composição e queria ter sua própria banda, sempre. Dave, ao contrário, vivia fazendo testes para outras bandas, ansioso para alcançar seu objetivo de viver de música. Como resultado destes, Dave recebeu convite para entrar numa banda chamada Electric Gas.

Logo depois pintou outro "um tipo de banda meio doida de punk", chamado The Secret. Com eles Dave gravou a primeira música, chamada 'Café De Dance' e saiu em um compacto através de um selo independente. De qualquer modo Dave deixou o The Secret pouco depois do compacto ter sido lançado. Isso ocorreu depois dele encontrar duas figuras interessantes que buscavam um guitarrista: uns certo Dennis Wilcock (com quem já tinha tocado em outra banda, o Warlock) e um novato chamado Steve Harris. Naquele tempo a banda, que viria a ser o Iron Maiden, estava usando o trailer de um namorado da irmã de Steve, Linda, que o tinha emprestado para que pudessem fazer testes dos novos membros. Naquela época a banda ficou com apenas um guitarrista durante um bom tempo, logo após a saída dos dois membros originais, Sullivan e Rance. Mas haveria um problema no caminho. Embora impressionados com o estilo de Dave tocar, alguns meses depois houve uma briga entre Dennis e Murray.
Adrian Smith
Adrian Frederik "H" Smith nascido em Londres no dia 27 de Fevereiro de 1957 é um guitarrista inglês conhecido por tocar na banda de heavy metal Iron Maiden. É considerado junto de Dave Murray um dos melhores e mais influentes guitarristas atualmente. Integrou-se à banda Iron Maiden, logo após a saída de Dennis Straton, por indicação de seu amigo Dave Murray. Adrian se manteve no Maiden durante 9 anos (1981-1990) para a entrada de Janick Gers, e voltou junto a Bruce Dickinson em 1999, com quem gravou dois álbuns solo Accident of Birth e Chemical Wedding. Antes disso trabalhou em outros projetos como o ASAP, gravando inclusive linhas vocais e Psycho Motel.
A grande oportunidade nasceu em 1980, quando foi chamado para substituir Dennis Straton no Iron Maiden, banda na qual pertencia seu antigo amigo Dave Murray, com o Iron em 1981 lançou Killers. Em 1982, aconteceu uma das principais mudanças do Iron Maiden, o vocalista Paul Di'Anno abandonou a banda e foi substituído por Bruce Dickinson, que comandou o Iron Maiden durante sua melhor fase e se tornaria seu parceiro no futuro. Nesse mesmo ano, essa formação lançou The Number of the Beast, um dos mairores clássicos da história do Heavy metal, além da faixa título, viraram sucessos "Run to the Hills", "Hallowed Be Thy Name", entre outras
Bem Dave e Adrian ficaram na mesma colocação, pois pertencem a mesma banda e seus solos se harmonizam um com o outro, solos esses que arrepiam muitos rockeiros.
Esse texto foi baseado no conteúdo da página wikipédia.
Próximo guitarrista sera Jimmy Page

Top 6 maiores guitarristas de todos os tempos N° 5

Bem em quinto lugar, esta o guitarrista da banda emblemática AC/DC
Angus McKinnon Young nascido no dia 31 de Março de 1955, em Glasgow, Escócia é um guitarrista, músico e um dos fundadores da banda de Hard Rock, AC/DC. Apesar de ser escocês, é naturalizado australiano, possuindo dupla nacionalidade. No ano de 2003, foi introduzido juntamente com Malcolm Young, Brian Johnson e outros membros do AC/DC no Hall da Fama do Rock n'Roll. É conhecido no mundo inteiro por sua performance nos palcos durante shows, seu tradicional uniforme escolar, que acabou virando símbolo da banda e por realizar a popular 'Duckwalk', dança inventada pela lenda músical, Chuck Berry. Foi considerado o 12º melhor guitarrista de todos os tempos pela revista norte-americana Rolling Stone.[1] Sua guitarra elétrica predileta é a Gibson SG que conseguiu na Austrália e usa há mais de 30 anos de carreiras. Um dos maiores guitarristas da história do Rock 'n Roll e considerado pela grande maioria o maior riffer de todos os tempos. É autor de célebres riffs de guitarra, como Back in Black, Highway to Hell, Riff Raff, Black Ice, Let There Be Rock, Hells Bells, Rock 'N Roll Train, Thunderstruck, Shoot to Thrill, e entre outros.
Bem Angus ficou em quinto lugar, pela sua atuação no palco, que virou simbolo do rock n roll e solos e introduções inesquecíveis.
Esse texto teve por base da pagina wikipédia.
Deixem seu comentário do que acharam
E os próximo guitarristas serão Dave Murray e Adrian Smith guitarristas do iron maiden

Top 6 maiores guitarristas de todos os tempos N°6

Os guitarristas que irei citar nos próximos post são na minha opinião uns dos maiores guitarristas de todos os tempos pois de alguma forma deixaram suas marcas na história do rock.
Saul Hudson ou slash para muitos, nascido em Londres no dia 23 de julho de 1965, é um multi-instrumentista britânico-americano mundialmente famoso como guitarrista da formação original da banda Guns N' Roses, com quem alcançou sucesso mundial no final da década de 1980 e início dos anos 90. Em sua carreira posterior, Slash integrou algumas outras bandas de diversos estilos, bem sucedidas em sua maioria, e em 2010 iniciou uma carreira solo lançando dois discos e estando atualmente em sua segunda turnê mundial.

Slash completou a formação clássica do Guns N' Roses em 1986 e, no ano seguinte, o grupo lançou seu primeiro disco, Appetite for Destruction, que não teve nenhum grande impacto inicial, mas acabou ganhando grande popularidade com o tempo, transformando-se em um sucesso de vendas e consolidando a carreira do grupo. Em 1991, o conjunto lança seu novo disco dividido em duas partes, Use Your Illusion I e Use Your Illusion II, e apesar dos álbuns terem atingido grande sucesso, o relacionamento de Slash com o vocalista, Axl Rose, se deteriorou com o passar dos anos e o guitarrista deixou o grupo em 1996. Nos anos seguintes, Slash trabalhou com seu projeto independente, Slash's Snakepit, mas os problemas com drogas do músico e a péssima conduta dos demais integrantes levaram ao fim do grupo em 2001. Slash formou uma nova banda em 2004, Velvet Revolver, e apesar do sucesso alcançado, a saída do vocalista Scott Weiland encerrou a carreira do grupo. Em 2010, Slash assinou contrato para um carreira sob seu próprio nome e lançou seu primeiro disco, Slash, produzido ao lado de vários músicos, e acompanhado por uma banda de apoio o guitarrista realizou uma turnê mundial entre 2010 e 2011. Em 2012, o músico lançou seu novo disco, Apocalyptic Love, e iniciou uma nova turnê ao redor do mundo, turnê essa que foi muito bem recebida e aclamada pelo público. Recentemente Slash anunciou que está produzindo seu 3º álbum solo.
E por fim na minha opinião slash ficou em sexto lugar dos maiores guitarristas de todos os tempos, pelo seu jeito  de tocar e por ser um símbolo que modificou o rock, pois quando você olha uma cartola e uma guitarra Gibson Les Paul vai lembrar do slash.
Os seus solos maravilhosos e que marcou a vida de muitas pessoas inclusive desse que os fala.
Dêem suas opiniões pois quero sempre melhorar
O próximo guitarrista será
Angus Young
Esse texto teve por base conteúdo da página wikipédia.

Led zeppelin

Muitos ficam em dúvida se a banda inglesa led zeppelin é heavy metal.
Bem mesmo o led ter tido uma grande participação no desenvolvimento do heavy metal principalmente na distorção, os integrantes do led zeppelin consideram seu som como jazz.
Bem tirem suas conclusões.
Mas para mim sem led zeppelin não teria a distorção no heavy metal
Próximo post será sobre os maiores guitarristas de todos os tempos